Тази статия изброява практики, изброени в Нематериално културно наследство на ЮНЕСКО в Южна Кореа.
Разберете
Страната има 18 практики по „представителен списък на нематериалното културно наследство От ЮНЕСКО.
Не е включена практика в "регистър на най-добрите практики за опазване на културата „Или на“списък за аварийно архивиране »..
Списъци
Представителен списък
| Удобно | Година | Домейн | Описание | Рисуване |
|---|---|---|---|---|
| 1 Фестивал Gangneung Danoje | Фестивалът Gangneung Danoje се провежда ежегодно в град Gangneung и околностите му, район на Корейския полуостров източно от планините Таебек. Той включва шаманистичен ритуал на хребета Daegwallyeong в чест на планинския бог и боговете-покровители и богини. Той съчетава традиционна музика и народни песни на Odokddegi, театър с маски на Gwanno, устна повествователна поезия и други популярни забавления. Пазарът Нанджанг, най-големият корейски пазар на открито, сега е основна характеристика на фестивала, като се продават местни продукти и занаяти, а там се провеждат състезания, игри и циркови актове. Този четириседмичен фестивал започва с подготовката на свещения ликьор и шаманските ритуали на Дано, в които свещено дърво, синмок, както и ритуален обект, изработен от пера, камбани и бамбук, hwagae, играят централна роля. Една от особеностите на фестивала е съжителството на конфуциански, шаманистки и будистки ритуали. Смята се, че тези ритуали, посветени на боговете, предпазват региона от природни бедствия, като по този начин позволяват на жителите му да живеят в мир и просперитет. Всяка година много посетители присъстват на ритуални церемонии и участват в различни дейности като правене на фенове на Данодже, правене на свещен алкохол, правене на маски за театъра Гуано, приготвяне и дегустация на суричиви (оризови сладкиши) или измиване на косата с вода от ирис. Фестивалът Gangneung Danoje се радва на голяма популярност. Културната стандартизация и нарастващото медийно отразяване на събитието доведоха до изчезването на някои елементи от фестивала. В традиционния му контекст една от функциите му беше да надхвърли социалните различия, като позволи на хората от всички класове да участват. |  | ||
| Епичните песни на Пансори | Пансори е форма на музикална драма, изпълнявана от певец, придружен от барабан. Тази популярна традиция, която се отличава с експресивната си песен, стилизираната си реч, репертоара си от истории и жестовете си, обхваща както културата на елитите, така и тази на хората. Придружен от един барабан, певецът (мъжки или женски) импровизира, понякога в продължение на осем часа, върху текстове, смесващи ерудирани литературни изрази и селски диалект. Терминът пансори идва от корейските думи pan, което означава „място, където хората се събират“ и sori, „песен“. Пансори се появява за пръв път през седемнадесети век в Югозападна Корея, вероятно като нов израз на повествователните песнопения на шаманите. Устна традиция, утвърдена от хората до края на XIX век, след това е обогатена с по-сложно литературно съдържание, като по този начин печели благосклонността на градските елити. Инсценираните действия, персонажи и ситуации се коренят в Корея от династията Избрани (1392-1910). За да овладеят множеството вокални тембри и да запомнят сложния репертоар, певците трябва да преминат продължително и строго обучение. Много виртуози са разработили свои собствени стилове на пеене и са известни със специфичния си начин на рецитиране на определени епизоди. Заплашен с изчезване в контекста на ускоряващата се модернизация в Корея, пансори е провъзгласен за „Национален нематериален културен актив“ през 1964 г. Тази мярка генерира щедра институционална подкрепа, която е позволила възраждането на традицията. Докато пансори остава един от предпочитаните жанрове сред традиционните сценични изкуства, той е загубил голяма част от първоначалния си спонтанен характер. По ирония на съдбата, това неотдавнашно развитие е пряката последица от усилията за консервация, импровизацията има тенденция да бъде отнесена на заден план с възхода на писмения репертоар. Всъщност малко певци все още са в състояние да импровизират, а публиката е по-малко чувствителна към спонтанното творчество и езика на традиционния пансори. |  | ||
| 2 Родовият кралски ритуал на светилището Jongmyo и неговата музика | Храм Jongmyo, at Сеул, е сцената на конфуциански ритуал, посветен на предците от династията Чосон (от 14-ти до 19-ти век), съчетаващ песен, танц и музика. Организиран от потомци на кралското семейство, той се изпълнява веднъж годишно в първата неделя на май. Предлага уникален пример за конфуциански ритуал, който вече не се празнува в Китай. Той е вдъхновен от класически китайски текстове за поклонение на предците и понятието за синовно благочестие. Ритуалът включва и молитва за вечния мир на душите на предците в светиня, построена да служи като тяхна духовна обител. Редът на церемонията, определен през петнадесети век, е останал до голяма степен непроменен и до днес. По време на обреда, чиновниците, облечени в ритуалната носия и главата, украсена с корона за царя и диадеми за останалите, правят предложения за храна и вино в ритуални чаши. Музиката, Jongmyo Jerye, се изпълнява с традиционни инструменти като гонги, камбани, лютни, цитри и флейти. Танцът, изпълняван от 64 танцьори в 8 реда, представя редуване на силите Ин и Ян, в съответствие с конфуцианските текстове. Танцът Munmu, под хармонична и успокояваща музика на Botaepyong, винаги започва със стъпка вляво, символизираща силата на Ян. Танцът Муму, придружен от музика Jeongdaeeop, представлява силата на Ин и започва с движение надясно. Днес тези обреди на предците често се разглеждат като безсмислени официални церемонии, особено с повишеното значение на християнството. Ритуалът и музиката му обаче са защитени от Националния списък на нематериалното наследство и закона от 1982 г. за защита на културните ценности. |  | ||
| Чеойонгму | Cheoyongmu е придворен танц, изпълняван днес на сцената, но някога използван за прогонване на злите духове и осигуряване на спокойствие на кралските банкети или по време на обредите за екзорсизъм, извършвани в навечерието на Нова година, за да привлекат късмет. Вдъхновен от корейската легенда за Чеойонг, син на драконовия цар Йонванг, който е придобил човешка форма и който е успял да пее и танцува, за да прогони духа на едра шарка от жена си, танцът се изпълнява от петима мъже, облечени в бяло, синьо , черно, червено и жълто, за да символизират четирите основни посоки и центъра. Те носят маска с цвят на вино с бели зъби на бога-човек, обеци от олово и оловна огърлица, черна шапка, украсена с две връзки божури и седем праскови, за да прогони злото и да привлече положителна енергия. Танцьорите се развиват с величие и сила, в съответствие с различни стилове и темпове на музиката, прекъснати от различни лирични песни. Cheoyongmu, който е част от популярна митология, формулирана около характера на Cheoyong, включително вярването, че неговият образ, гравиран на входната врата на къщата, държи шарка и други болести, също включва философията на конфуцианството, по-специално теорията на петте елемента. Изработването на маски Cheoyong също е интересна възможност за традиционно майсторство. |  | ||
| Ganggangsullae | Ganggangsullae е сезонен ритуал на жътва и плодородие, много популярен в югозападната част на Република Корея. Изпълнява се предимно на Деня на благодарността на Корея, през осмия лунен месец. В светлината на пълнолунието десетки неомъжени млади селски жени образуват кръг, хванати за ръце и пеят и танцуват през нощта под ръководството на водач. По време на интермедиите жените имитират сцени от живота във фермата или в рибарско селище, като ходене по керемиди, развиване на килим, хващане на мишка или връзване на херинга. Танцът носи името си от припева, повтарян след всеки стих, въпреки че точното значение на думата не е известно. По-рано рядко изключение от ограничителните правила, регулиращи поведението на младите жени в селските райони, на които не беше позволено да пеят на глас или да излизат през нощта, освен в деня на честването на "Chuseok", този ритуал се запазва и днес. Главно от жители на градове на средна възраст и преподаваха като част от музикалната програма в началното училище. Днес практикуван като изпълнителско изкуство в цяла Корея, той може да се счита за представител на корейското народно изкуство. Това е важен наследствен обичай, произхождащ от отглеждането на ориз, който е бил неразделна част от ежедневието в провинцията. Простите изпълняващи мелодии и движения са лесни за научаване за тази общностна практика, която допринася за хармонията, равенството и приятелството между изпълнителите. | .jpg/150px-KOCIS_Korea_Namsan_Ganggangsulae_09_(9771197415).jpg) | ||
| Обредът Йонгдеунгут на Чилмеориданг в Чеджу | Обредът Йонгдеунгут на Чилмеориданг в Чеджу се провежда през втория лунен месец, за да помоли боговете да прогонят бурите, да дадат добри реколти и обилен улов на риба. Ритуалите, които се провеждат в Чилмеориданг в село Гун-рип, са представителни за подобни церемонии, провеждани в остров Чеджу, Република Корея. Шаманите в селото извършват поредица от ритуали в чест на Богинята на вятъра (баба Йондюнг), Кралят на драконите Йонванг и Планинските богове. Ритуалът за поздрав на Йондюнг включва церемония за призоваване на боговете, молитви за добър риболов и пиеса в три действия за забавление на боговете на предците; прощалният ритуал към Йондюнг две седмици по-късно включва дарения за питие и сладкиши, направени от оризово брашно, церемония за поздрав на царя на драконите, упражнения за гадаене със семена от просо и хвърляне в морето от сламена лодка от старейшините на селото. Когато богинята си тръгва на петнадесетия ден, отбелязвайки пристигането на пролетта, тя сее семена и успокоява бурните води. Освен шаманите, обредът Йонгдеунгут се подкрепя главно от водолазите и собствениците на лодки, които приготвят храната и принасят жертвите. Както сезонен обред, така и културен фестивал, този ритуал е специфично въплъщение на идентичността на Чеджу и израз на уважението на селяните към морето, от което те зависят за препитанието си. |  | ||
| Йонсанджае | Централна част от корейската будистка култура, Йонсанджае отбелязва предаването на Лотосовата сутра от Буда на връх Лешояд, Индия, която съдържа философските и духовни послания на будизма и развива самодисциплина у неговите последователи. Йонсанджае започва с ритуалното приемане на всички светии и духове, които обитават земята и небесата и завършва с прощален ритуал, илюстриращ правилата на царството на Буда в отвъдното, с песни, тържествени украшения и различни ритуални танци, като като танц на чинели, танц на барабан и церемониален танц на рокля. Другите акценти на церемонията са ритуалното пречистване, церемонията, придружаваща сервирането на чай, оризовото ястие, предложено на Буда и Бодхисатвите, проповедта, приканваща събранието да намери вратата на истината и ритуалното ядене за похвала на мъртвите, които влязъл в небесното царство. Запазена главно от базирания в Сеул Орден за корейски будизъм Taego, Йонгсанджае се празнува в храмовете в цяла Република Корея, за да помогне на всички мъже да влязат в света на истината чрез поклонение и плам, показани на Буда, на неговите заповеди и на монасите. Церемонията играе важна роля в предаването на ценности и художествени форми на изразяване и допринася за медитация, обучение и пробуждане. | | ||
| Намсаданг Нори | Намсаданг Нори, буквално "театърът на пътуващите мъжки клоуни", се отнася до традиционния многостранен народен спектакъл, който първоначално се представяше от автобуси и който професионалните трупи в Република Корея продължават да изпълняват. Шоуто се състои от шест части: част от „селска музика“, която подчертава ударния звук на метални гонги и барабани, окачени с животински кожи; маскиран танц с четири комични сцени, в които се имитират членове на различни социални класи; актьорска разходка, когато акробат, балансиращ по въже, обменя остроумия с клоун на земята; куклен театър със седем сцени, изпълнени от повече от петдесет кукли, придружени от разказвач и музиканти; акробатични упражнения, при които се извършват физически подвизи на земята на фона на комични диалози и музика; и сложна демонстрация на въртене на обръч с дървена бастун за затваряне на шоуто. Предназначена да забавлява селска публика, събрана около сцени на открито, другата функция на Namsadang Nori е да предаде важно социално послание. Танците с маски и марионетките в частност са един от начините за описване на потисничеството от нисшите класи и жените в доминирано от мъже общество. Използвайки сатирична форма, тези предавания повдигнаха въпроси от името на лица, лишени от политическа изява, и повишиха осведомеността за идеалите за равенство и свобода, източник на подкрепа и насърчение за бедните. | .jpg/150px-KOCIS_Namsadang_(6095541967).jpg) | ||
| Daemokjang, традиционна дървена архитектура | знания и ноу-хау ноу-хау, свързани с традиционното майсторство | Терминът "Daemokjang" се отнася най-общо до традиционната корейска дървена архитектура и по-специално майстори, които използват традиционни техники за обработка на дърво. Дейностите на тези практикуващи също обхващат поддръжката, ремонта и реконструкцията на исторически сгради, вариращи от традиционни корейски къщи до монументални дървени дворци и храмове. Daemokjang поемат целия строителен процес, включително планирането, плановете и изграждането на сгради, както и надзора на майсторите под тяхно командване. Дървените конструкции, създадени от Daemokjang, се характеризират с меки линии, простота и липса на орнаменти - отличителни белези на традиционната корейска архитектура. Традиционните строителни методи изискват технически умения за съставяне на планове за сградата, като се вземат предвид нейните размери, местоположение и функция, но също така и естетически смисъл при избора на дърво, което ще се използва като строителен материал, рязане и размера на дървото, сглобяването и заключването на различните парчета дърво без гвоздеи, според известната техника, която им позволява "да устоят на хиляда години". Ноу-хауто на Daemokjang се предава от поколение на поколение; овладяването му изисква десетилетия обучение и опит. Като се грижи за възстановяването на монументални сгради, използвайки традиционни техники, Daemokjang преосмисля красотата на традиционната архитектура с тяхното художествено творчество и я пресъздава с техническото си ноу-хау. | | |
| Тъкане на моси (фина рамия) в района на Хансан | традиционен занаят | Моси, фина рамия, е изтъкана от жени на средна възраст в град Хансан, провинция Южен Чунчхонг, Република Корея. Районът се възползва от плодородните сухоземни и морски ветрове, благоприятни за развитието на рами. Тъкането на плат от рами включва няколко етапа: по-специално е необходимо да се събират растенията, да се варят и да се избелват, след това да се преде влакното и да се тъче на традиционен стан. Тъканта Ramie, която е особено удобна през горещите летни месеци, се използва за изработване на различни облекла, като церемониални костюми и военни униформи или траурни облекла. Белината на избелената рамия, както и нейната изисканост и деликатност, я правят идеалната материя за шикозни дрехи, както и тези на обикновения мъж. Тъкането на Mosi традиционно е семеен бизнес, ръководен от жени, където майките предават техниките и опита си на дъщерите си или снахите си. Традицията също така поддържа връзки между членовете на общността, като съседите се срещат и работят в определена част на града. В момента около 500 души в провинцията се занимават с различни дейности по тъкане на рами. | | |
| Taekkyeon, традиционно корейско бойно изкуство | Сценичните изкуства знания и практики относно природата и Вселената | Taekkyeon е традиционно корейско бойно изкуство, основано на плавни ритмични движения, подобни на танца, които ви позволяват да удряте или събаряте противника. Грациозните движения на опитен Taekkyeon практикуващ са плавни и кръгли, а не прави и твърди, но могат да проявят голяма гъвкавост и значителна сила. Краката играят също толкова важна роля, колкото и ръцете. Въпреки гладкостта, която произвежда, Taekkyeon е ефективно бойно изкуство, което се отличава с голямо разнообразие от атаки и пари, използващи всички възможни бойни методи. Освен това учи на внимание: надарен практикуващ може бързо да надвие противника, но истинският майстор знае как да обезсърчи противника, без да му навреди. Част от сезонните селскостопански традиции, Taekkyeon служи за улесняване на интеграцията в общността и като спорт, достъпен за всички, играе важна роля за насърчаване на общественото здраве. Taekkyeon също е ежедневна практика за голям брой хора. В момента има около 50 признати практикуващи и Корейската асоциация по таеккеон играе важна роля в предаването и популяризирането на това традиционно бойно изкуство. |  | |
| Джултагите, разходка по въже | Сценичните изкуства | Разходката по въже е популярна форма на забавление в повечето страни, само с акробатични умения. Традиционното корейско изкуство на Джултаги се откроява с това, че е съчетано с музикален акомпанимент и диалог между прохождащия канап и клоун на земята. Jultagi се изпълнява на открито. Пътекателят изпълнява различни акробатични подвизи на въжето, с много шеги, имитации, песни и танци, докато клоун се шегува и група музиканти пускат музика, за да го придружат. Проходителят по въжета започва с прости фигури, които постепенно стават по-акробатични и по-трудни, използвайки около 40 техники по време на демонстрация, която може да продължи няколко часа. Днес пешеходците често се канят на местни фестивали, провеждани в цялата страна, особено през пролетта и есента. В момента в Корея предаването на изкуството на ходенето по въже се извършва главно от Асоциацията за опазване на джултагите от Кьонги-до. Има два вида обучение: чиракуване от майстори, които обучават практикуващи и приемат студенти, и държавно образование, което приема различни форми като теоретично обучение, практически курсове и летни лагери. |  | |
| Ариранг, традиционна лирична песен в Република Корея | устни традиции и изрази, включително езикът като средство за нематериално културно наследство Сценичните изкуства | Ариранг е популярна форма на корейска песен и колективния принос на обикновените корейци през поколенията. По същество това е проста песен, съставена от рефрена „Arirang, arirang, arariyo“ и два прости стиха, които се различават в различните региони. Обръщайки се към различни универсални теми, тази проста музикална и литературна композиция кани импровизация, имитация и пеене в унисон, което улеснява приемането му в различните музикални жанрове. Експертите изчисляват, че общият брой на традиционните песни, носещи заглавието „Arirang“, е около 3600 вариации, които принадлежат на около шестдесет версии. Голяма добродетел на Ариранг е неговото уважение към човешкото творчество, свободата му на изразяване и неговата съпричастност. Всеки може да създаде нови текстове, които допълват регионалните, историческите и типологичните вариации на песента и културното многообразие. Арирангът се пее и обича от корейската нация. В същото време група от практикуващи регионални версии, включително местни общности, частни групи и лица, активно се стремят да насърчават популяризирането и предаването, като подчертават общите и местните характеристики на отделните версии. Ариранг също е популярна тема и мотив в различни художествени изяви и медии, включително филми, мюзикъли, театър, танци и литература. Това е вълнуващ химн със силата да насърчава комуникацията и единството между корейския народ у нас и в чужбина. | | |
| Циклите на песента Gagok, придружени от оркестър | Сценичните изкуства | Gagok е жанр на традиционната корейска вокална музика, изпята от мъже и жени в акомпанимента на малка оркестрова група; той представлява, заедно с няколко други форми на песента, jeongga или „добра песен“. Някога свързан с висшето общество, Gagok сега е много популярна музика в цялата страна. Включва двадесет и шест Намчанг, или песни за мъже, и петнадесет йоочанг, или песни за жени. The Намчанг се характеризират със своите мощни, дълбоки и звучни гласове, докато йоочанг се отличават със своите пискливи и тънки гласове. Песните на Gagok са композирани в тон, който е или тържествен и спокоен, или меланхоличен, в ритъм от 10 или 16 бита. Традиционните оркестрови инструменти включват geomungo (шестнитова цитра), daegeum (бамбукова напречна флейта), gayageum (дванадесет струнна цитра) и пири (малък духов инструмент с двойна тръстика). Песните на Gagok се ценят високо с лиризъм, хармония, изискани мелодии и търсена музикална композиция. За овладяването на тази песен са необходими много време и усилия, а концертите изискват много лични инвестиции и контрол. Gagok се съхранява и предава в местни центрове за обучение по наследство от практикуващи, техните общности и специализирани асоциации. Gagok изигра важна роля за формирането на корейската идентичност. | | |
| Соколичество, живо човешко наследство | социални практики, ритуали и празнични събития | Соколарството е традиционната дейност по опазване и обучение на соколи и други хищници за улов на дивеч в естествената им среда. Първоначално използвано като средство за получаване на храна, днес соколарството се идентифицира с духа на другарството и споделянето, а не с препитанието. Той се среща главно по миграционни пътища и коридори и се практикува от любители и професионалисти от всички възрасти, мъже и жени. Соколарите развиват силна връзка и духовна връзка със своите птици; необходимо е силно участие за отглеждане, обучение, обучение и летене на соколи. Соколарството се предава като културна традиция чрез средства, различни като наставничество, учене в семейството или по-официално обучение в клубове. В горещите страни соколарите водят децата си в пустинята и ги учат как да контролират птицата и да изграждат отношения на доверие с нея. Докато соколарите произхождат от различни среди, те споделят общи ценности, традиции и практики, включително методи за обучение на птици и как да се грижат за тях, използваното оборудване и емоционалната връзка между соколаря и птицата. Соколарството е основата на по-широко културно наследство, което включва традиционни носии, храна, песни, музика, поезия и танци, всички обичаи, възпитавани от общностите и клубовете, които го практикуват. |  | |
| Nongak, музикални групи, танцови и общностни ритуали от Република Корея | Сценичните изкуства социални практики, ритуали и празнични събития | Нонгак е популярно изпълнителско изкуство, извлечено от обредите на общността и селските практики. Той се превърна в представително изпълнителско изкуство на Корея, съчетаващо трупа от перкусионисти (които понякога свирят и на духови инструменти), паради, танци, драма и акробатично майсторство. Художниците от региона са облечени в цветни костюми; те свирят музика и танцуват на общностни събития за различни цели: умилостивяване на боговете, изгонване на зли духове, молитва за добри реколти през пролетта, празнуване на реколтата на есенните фестивали и събиране на средства за обществени проекти. Има пет отличителни регионални стила на nongak, обикновено разделени на пет културни центъра. Във всеки регион има разлики от едно село до друго, особено в състава на групите, стила, ритъма и костюмите. Танцът включва хореографски групи и танци на ленти. Актьори, носещи маски и специални тоалети, изпълняват забавни скечове. В акробатиката се представят актове на китайски плочи и лудории, изпълнявани от деца, седнали на раменете на възрастни танцьори. Публиката се запознава с nongak, като присъства и участва в шоутата; общностните групи и образователните институции играят важна роля в преподаването и предаването на различните му компоненти. Nongak помага за насърчаване на солидарността и сътрудничеството в общността и за предаване на чувство за споделена идентичност сред членовете на общността. |  | |
| Кимджанг, подготовка и споделяне на кимчи в Република Корея | социални практики, ритуали и празнични събития знания и практики относно природата и Вселената | Kimchi е корейското име за консервирани зеленчуци, подправени с подправки и ферментирали морски дарове. Това е съществена част от корейското хранене за всички социални класи и във всички региони. Колективната практика на кимджанг потвърждава корейската идентичност и предоставя добра възможност за укрепване на семейното сътрудничество. Кимджанг също така напомня на много корейци, че човешките общности трябва да живеят в хармония с природата. Приготвянето му следва годишен цикъл. През пролетта домакинствата си набавят скариди, аншоа и други морски дарове, които слагат в саламура и ферментират. През лятото купуват морска сол за саламурата. В края на лятото сушат червени чушки и ги смилат на прах. Късната есен е сезонът на кимджангите, когато общностите заедно приготвят големи количества кимчи и ги споделят, така че всяко домакинство да има достатъчно храна, за да се справи с дългата сурова зима. Домакините следват прогнозата за времето, за да определят кога температурата ще бъде оптимална за направата на кимчи. Процесът на обмен на кимчи между семействата е възможност за споделяне и натрупване на иновативни техники и нови идеи. Има регионални различия и специфичните методи и съставки, използвани за кимджанг, се считат за важна семейна реликва, предавана най-често от мащехи на новобрачни снахи. |  | |
| Ритуали и игри на въжета Забележка Южна Корея споделя тази практика с Камбоджа, Филипините, Виетнам. | социални практики, ритуали и празнични събития знания и практики относно природата и Вселената | Les rituels et jeux de tir à la corde dans les cultures rizicoles d’Asie de l’Est et du Sud-Est sont pratiqués au sein des communautés pour assurer des récoltes abondantes et la prospérité. Ils favorisent la solidarité sociale, le divertissement et marquent le commencement d’un nouveau cycle agricole. De nombreux rituels et jeux ont aussi une profonde signification religieuse. La plupart des variantes comprennent deux équipes, chacune tenant l’extrémité d’une corde en essayant de la tirer de l’autre côté. La nature intentionnellement non compétitive de l’événement supprime l’accent sur la victoire ou la défaite, affirmant que ces traditions sont exécutées pour promouvoir le bien-être des communautés, et rappelant aux membres l’importance de la coopération. De nombreux jeux de tir à la corde portent les traces des rituels agricoles, symbolisant la force des éléments naturels tels que le soleil et la pluie tout en associant aussi des éléments mythologiques ou des rites de purification. Les rituels et jeux de tir à la corde sont souvent organisés devant la maison communale ou le sanctuaire du village, précédés de rites commémoratifs en hommage aux divinités locales. Les anciens du village jouent un rôle actif dans la conduite et l’organisation des plus jeunes et dans l’exécution des rituels d’accompagnement. Les rituels et jeux de tir à la corde servent également à renforcer l’unité et la solidarité ainsi que le sentiment d’appartenance et d’identité parmi les membres de la communauté. |  |
Registre des meilleures pratiques de sauvegarde
La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite au registre des meilleures pratiques de sauvegarde.
Liste de sauvegarde d'urgence
La Corée du Sud n'a pas de pratique inscrite sur la liste de sauvegarde d'urgence.
