Тази статия изброява практики, изброени в Нематериално културно наследство на ЮНЕСКО в Гърция.
Разберете
Страната има осем практики, изброени в „представителен списък на нематериалното културно наследство "И практика, възприета в"регистър на най-добрите практики за опазване на културата От ЮНЕСКО.
Не се повтаря практика на "списък за аварийно архивиране ».
Списъци
Представителен списък
| Удобно | Година | Домейн | Описание | Рисуване |
|---|---|---|---|---|
| Средиземноморската диета | 2013 | * устни традиции и изрази, включително езикът като средство за нематериално културно наследство * социални практики, ритуали и празнични събития * знания и практики относно природата и Вселената * ноу-хау, свързани с традиционното майсторство | Средиземноморската диета включва набор от умения, знания, ритуали, символи и традиции, които се отнасят до посевите, реколтата, брането, риболова, развъждането, консервирането, обработката, готвенето и по-специално начина на споделяне на трапезата и консумацията на храна. Съвместното хранене е основата на културната идентичност и приемствеността на общностите в средиземноморския басейн. Това е момент на социален обмен и комуникация, на утвърждаване и преформулиране на идентичността на семейството, групата или общността. Средиземноморската диета подчертава ценностите на гостоприемството, добросъседството, междукултурния диалог и креативността и на начина на живот, воден от уважение към многообразието. Той играе важна роля в културните пространства, фестивали и тържества, като обединява популации от всички възрасти, класове и условия. Включва майсторство и производство на предмети за транспортиране, съхранение и консумация на храна, включително керамични съдове и чаши. Жените играят съществена роля в предаването на ноу-хау и знания за средиземноморската диета, в опазването на техниките, по отношение на сезонните ритми и празничните пунктуации на календара, както и в предаването на стойностите на на новите поколения. По същия начин пазарите играят ключова роля като пространства за културата и предаването на средиземноморската диета при ежедневното учене на обмен, взаимно уважение и съгласие. | .JPG/150px-BamiesLaderes(RobertK).JPG) |
| 1 Ноу-хау за отглеждане на мастиха на остров Хиос | 2014 | * знания и практики относно природата и Вселената * социални практики, ритуали и празнични събития * ноу-хау, свързани с традиционното майсторство | Mastiha, ароматна смола, която се извлича от храста pistacia lentiscus, се култивира на остров Хиос. Mastiha отдавна е известен с многобройните си свойства и отглеждането му е семейно занимание, което изисква старателни грижи през цялата година от мъже и жени от всички възрасти, които участват еднакво в различните етапи. Мъжете се грижат за естественото торене и подрязване на клоните през зимата, докато жените, от средата на юни, почистват, изчистват и изравняват земята около багажника, така че мастихата може лесно да бъде събрана. От юли кората на ствола и основните клони се нарязва с помощта на железен инструмент. Когато мастихата се втвърди, жените първо избират по-големите „сълзи“, измиват ги и ги поставят в дървени кутии на хладно място. Възрастните хора в общността са отговорни за преподаването на техники за разрязване на мастиха и събиране на реколтата на по-младите поколения. Културата на мастиха представлява глобален социален факт, около който са изплетени мрежи за взаимопомощ и съюз. Тези колективни практики също дават възможност за увековечаване на колективната памет чрез разказване на стари приказки и истории. |  |
| 2 Тиниан майсторство на мрамор | 2015 | * ноу-хау, свързани с традиционното майсторство * знания и практики относно природата и Вселената * социални практики, ритуали и празнични събития | Изкуството на мраморната скулптура е израз на културната идентичност на Тинос. Мраморните майстори имат емпирични познания за състава и структурата на мраморните скали, свойствата на всеки вид мрамор и манипулирането на неговите вени. Мраморните дърворезби произвеждат голям брой традиционни мотиви и символи, включително кипарис, цветя, птици и кораби. Те продължават и черпят вдъхновение от общ символичен репертоар от религиозни, магически и устни традиции. Дизайнът, издълбан в сгради, табели, църкви и гробища, изпълнява функцията на изкупление и отклоняване на злите влияния, докато гравюрите, направени върху различни мраморни съдове и транци, използвани в ежедневието, подчертават плодородието и просперитета. Занаятчиите понякога се събират в екипи, за да изпълнят голям проект, а някои майстори понякога работят сами за малки поръчки. Предаването следва практиките на предците. Чираците започват с незначителни задачи, като например настройване на инструменти на майстори и почистване на работилницата, последвано от постепенно изучаване на майсторство и рисуване. Всеки майстор наблюдава един или двама чираци, обикновено членове на семейството му, за които действа като наставник. Когато чиракът завърши обучението си и получи званието майстор майстор, той получава малък сандък, съдържащ някои инструменти. Почти една четвърт от учениците вече са жени, което бележи ясна еволюция в традицията на мраморното майсторство, което доскоро беше изключително мъжка дейност. | .jpg/150px-A@a_tinos_greece_-_panoramio_(1).jpg) |
| 3 La Momoeria, новогодишни тържества в осем села в района на Козани, Западна Македония | 2016 | * Сценичните изкуства * социални практики, ритуали и празнични събития * ноу-хау, свързани с традиционното майсторство * устни традиции и изрази | Между 25 декември и 5 януари в Козани (северозападна Гърция) танцьори, актьори и музиканти се представят по улиците на селата и минават покрай жителите, за да отпразнуват Нова година. Особено забележими са 30-те танцьори от Momoeria. Те представляват жреците на бог Момос (бог на смеха и сатирата) или командирите на Александър Велики. Те носят каски, плисирани поли, традиционни обувки и размахват пръчка, докато танцуват под командването на своя водач, за да убедят природните сили да пощадят селяните. Актьорите обграждат танцьорите и изпълняват добре позната сатирична пиеса, с участието на персонажи като старец и дявол (с вариации в зависимост от селата), които публиката е поканена да дразни, което създава весела атмосфера. Използват се инструменти, като гайдата. Основната цел на тази практика е да пожелае на общността просперираща Нова година, със здрави деца и добра реколта. В днешно време той насърчава и устойчивото управление на природните ресурси. Кулминацията достига до главния площад, където всички пеят и танцуват около огън до сутринта. Предаден неофициално от по-старото на по-младото поколение, този празник представлява част от културната идентичност на общността и спомага за улесняване на социалната интеграция. |  |
| Ребетико | 2017 | * Сценичните изкуства * социални практики, ритуали и празнични събития * ноу-хау, свързани с традиционното майсторство * устни традиции и изрази | Rebetiko е форма на музикален и културен израз, пряко свързан с песента и танца. Първоначално се разпространи сред популярните и работнически класове в началото на XXд век. Песните на Rebetiko са част от класическия репертоар на почти всички социални събития, които включват танци и песни. Елементът се изпълнява публично. Неговите изпълнители насърчават обществеността да участва. Практиката е отворена за всички. Всеки, който е гръцки или говори гръцки и се радва на този тип музика и танци, може да бъде част от носителите. Песните на Rebetiko са пропити с безценни препратки към обичаите, практиките и традициите, свързани с определен начин на живот. Ребетико обаче е преди всичко жива музикална традиция със силен артистичен, символичен и идеологически характер. Първоначално rebetiko се предава изключително устно чрез изпълнения на песни на живо и чрез обучение на по-млади играчи от по-стари инструменталисти и певци. Този неформален начин на обучение остава важен и днес. С неотдавнашното обобщение на звукозаписите, средствата за масова информация и киното обаче средствата за предаване се разшириха. През последното десетилетие ребетико все по-често се преподава в музикални училища, консерватории и университети, което спомогна за увеличаване на тиража му. Музикантите и ентусиастите на ребетико продължават да играят ключова роля за устойчивостта на тази практика. |  |
| Изкуството на сухо строителство: ноу-хау и техники | 2018 | ноу-хау, свързани с традиционното майсторство | Изкуството на сухо строителство е умението, свързано с изграждането на каменни конструкции чрез подреждане на камъни един върху друг, без да се използва друг материал, освен понякога суха земя. Сухокаменни конструкции се срещат в повечето селски райони - най-вече на хълмист терен - както вътре, така и извън обитаваните пространства. Те обаче не отсъстват от градските райони. Стабилността на конструкциите се осигурява от внимателен избор и поставяне на камъни. Сухокаменните структури са оформили много и разнообразни пейзажи, позволявайки развитието на различни видове местообитания, земеделие и животновъдство. Тези структури свидетелстват за методите и практиките, използвани от населението от праисторически времена до съвременността, за да организират своите жилищни и работни пространства чрез оптимизиране на местните природни и човешки ресурси. Те играят съществена роля за предотвратяване на свлачища, наводнения и лавини, борба с ерозията на земята и опустиняването, подобряване на биологичното разнообразие и създаване на подходящи микроклиматични условия за селското стопанство. Носещи и практикуващи са селските общности, в които елементът е дълбоко вкоренен, както и професионалисти в строителния сектор. Сухите каменни конструкции винаги се правят в перфектна хармония с околната среда и техниката е представителна за хармоничните взаимоотношения между хората и природата. Практиката се предава главно чрез практическо приложение, адаптирано към специфичните за всяко място условия. |  |
| Византийски песнопение Забележка Гърция споделя тази практика с Кипър. | 2019 | * Сценичните изкуства * социални практики, ритуали и празнични събития * устни традиции и изрази | Живо изкуство, което е издържало повече от 2000 години, Византийското пеене представлява както значима културна традиция, така и цялостна музикална система, формираща част от общите музикални традиции, развили се във Византийската империя. Музикално подчертавайки литургичните текстове на гръцката православна църква, византийското песнопение е тясно свързано с духовния живот и религиозното поклонение. Това вокално изкуство се фокусира предимно върху интерпретацията на църковния текст. Византийската песен несъмнено дължи съществуването си на думата (логос). Всъщност всеки аспект на тази традиция служи за разпространение на свещеното послание. Предавано устно от поколение на поколение, то е запазило своите характеристики през вековете: това е изключително вокална музика, основно монофонична; песните са кодирани по система в осем режима или осем тона; и се използват различни стилове на ритъм, за да се подчертаят желаните срички в определени думи от богослужебния текст. Псалтическото изкуство винаги е било свързано с мъжкия глас, но певиците са многобройни в манастирите и са активни до известна степен в енориите. В допълнение към предаването си на църквата, византийската песен процъфтява с отдадеността на експерти и аматьори - музиканти, членове на хорове, композитори, музиколози и академици - които допринасят за нейното изучаване, изпълнение и разпространение. |  |
| Трансхуманс, сезонно придвижване на стада по миграционни пътища в Средиземно море и Алпите | 2019 | Трансхумансът, сезонното движение на добитъка по миграционни пътища в Средиземно море и Алпите, е форма на пасторализъм. Всяка година през пролетта и есента хиляди животни биват пасени от пастири, придружени от техните кучета и коне, по фиксирани маршрути, между два географски и климатични региона, от зори до здрач. В много случаи семействата на пастирите също се движат с добитъка. Има два основни типа трансхуманс: хоризонтален трансхумант, в районите на равнини или плата; и вертикална свръхнаселеност, характерна за планинските региони. Трансхумансът формира връзките между хората, животните и екосистемите. Той включва ритуали и общи социални практики в грижите и отглеждането на животни, управлението на земята, горите и водните ресурси и управлението на природните опасности. Превъзходните пастири имат задълбочени познания за околната среда, екологичното равновесие и изменението на климата, тъй като изкореняването е един от най-ефективните и устойчиви методи за отглеждане. Те също имат специални умения, свързани с всички видове занаяти и производство на храни. Празненствата през пролетта и есента отбелязват началото и края на трансхуманността, когато носителите споделят храна, ритуали и истории и въвеждат по-младите поколения в практиката на стихията. Главните пастири предават своето специфично ноу-хау на по-младите поколения чрез ежедневни дейности, осигурявайки жизнеспособността на практиката. |  |
Регистър на най-добрите защитни практики
| Удобно | Година | Домейн | Описание | Рисуване |
|---|---|---|---|---|
| 4 Полифоничният керван, изследване, съхраняване и популяризиране на полифоничната песен наЕпир | 2020 | * Социални практики, ритуали и празнични събития * Устни традиции и изрази | Полифоничният керван е дългосрочен проект, посветен на изследването, съхраняването и популяризирането на полифоничната песен на Епир. Полифоничната песен на Епир се практикува от векове и се изпълнява от група певци, изпълняващи две до четири различни роли. Има полифонични песни, напомнящи почти всички аспекти на живота: детство, брак, траур, исторически събития и пасторален живот. След Втората световна война и последвалата гръцка гражданска война практиката на елемента стана по-спорадична, тъй като хората от Епир мигрираха в големите градски центрове в Гърция и в чужбина. В крайна сметка в селата останаха много малко опитни преводачи. В средата на 90-те млади хора от Епир сформираха първата полифонична група „Chaonia“ в Атина. Осъзнавайки заплахите за елемента и необходимостта да се обработва подходяща земя за практиката му в тази нова градска среда, те решиха да предприемат инициативи в полза на защитата и популяризирането на елемента. След първия концерт на групата Chaonia през 1997 г. нейните членове основават неправителствената организация „Apiros (полифонична каравана)“. Основните цели бяха повишаване на осведомеността за елемента, документиране чрез обширни полеви изследвания, умножаване на взаимодействията между поколенията и географските граници и обединяване на всички практикуващи полифонично пеене от Епир. Дори и днес тези цели са все още в основата на философията на проекта. За двадесет години Полифоничният керван допринесе значително за укрепването на жизнеспособността на полифоничната песен на Епир, както и за засилването й в постоянно променящата се среда. | |
Списък за аварийно архивиране
Гърция няма практика в списъка за спешни предпазни мерки.
