Модерно изкуство и съвременно изкуство са термини, използвани взаимозаменяемо за визуално изкуство от края на 19 век до наши дни, с естетика, различна от Европейско изкуство от по-ранни векове. Много съвременно изкуство е абстрактно.
Разберете
“ | Изкуството не се прави за украса на стаи. Това е обидно оръжие в защитата срещу врага. | ” |
—Пабло Пикасо |
Докато понятията „модерен“ и „съвременен“ по дефиниция нямат ясни граници във времето, те обикновено се отнасят до някои жанрове на изкуството, възникнали след 19 век. Поради традицията, по-старото европейско изкуство обикновено се показва в институции, отделни от съвременните музеи на изкуството; например Лувърът работи само до средата на 1800-те; по-късни творби могат да се видят в Musée d'Orsay.
В средата на 19 век, фотография изместено визуално изкуство, произвеждащо евтино портрети и картини. Междувременно общественото образование, урбанизацията и индустриалният печат позволиха на повече хора от всякога да правят, купуват и виждат изкуство.
- Импресионизъм е движение, започнало през 1870-те години, характеризиращо се с тънки движения на четката, които създават впечатление на светлина и движение. Импресионистичните картини имаха светски мотиви, оспорващи конвенцията на Европейско изкуство в които религиозни, митологични или исторически сцени са имали по-висок статус.
- Арт нуво, на немски известен като Югендстил, беше движение във визуалното изкуство, архитектура и интериорен дизайн, вдъхновено от прости природни геометрични модели.
- De Stijl е 1910-те Холандски минималистично движение, срещано в цяла северозападна континентална Европа, известно най-вече със свързаните с него художници, Мондриан и Ритвелд. Движението вдъхновява съвременните дизайнери и художници и стила на движението и е обичано от много други.
- Кубизъм е движение, най-изтъкнато в началото на 20-ти век, като Пабло Пикасо е един от неговите основатели и най-известните практикуващи.
- Сюрреализъм е движение в началото на 20 век, пионер на Андре Бретон, като Салвадор Дали е може би най-известният му практикуващ.
- Постмодернизъм е главно движение след 1945 г., известно с произведения, които отхвърлят всички конвенции за форма, материал, среда и декор.
Дестинации
Повечето големи градове в света показват някои публични изкуства. Този списък съдържа някои известни музеи на изкуството, академии и творчески сцени.
![](https://maps.wikimedia.org/img/osm-intl,1,30,-10,520x340.png?lang=en&domain=en.wikivoyage.org&title=Modern and contemporary art&groups=mask,around,buy,city,do,drink,eat,go,listing,other,see,sleep,vicinity,view,black,blue,brown,chocolate,forestgreen,gold,gray,grey,lime,magenta,maroon,mediumaquamarine,navy,red,royalblue,silver,steelblue,teal,fuchsia)
Европа
- Берлин е съвременна арт точка за достъп.
- 1 Музей Гугенхайм, Abandoibarra etorbidea, 2 (Билбао, Испания). Вторник-Неделя, 10:00 до 20:00; Юли и август: Понеделник-Неделя, 10:00 до 20:00. Затворено на 1 януари и 25 декември. Грандиозният усукващ се в титаниево облечен музей на модерното изкуство на Франк Гери е може би най-прочутата сграда през 90-те години, дори започва това, което би се нарекло „ефектът от Билбао“: Идеята в градоустройството, че сграда със звездно качество може еднолично да промени цялостен образ на град. Въпреки че този ефект е недоказан в чиста форма, Гугенхайм все пак промени световното възприятие за Билбао. Грациозните, чувствени извивки, напомнящи за корабите, които преди са били повсеместни по доковете на Билбао, са покрити с титаниеви квадратчета, които приличат на люспите на риба и блестят на слънчевата светлина. В съответствие с морската тема, подходяща за обстановката, покривните прозорци на най-голямата галерия (известна преди като Галерията на рибите) са проектирани да приличат на перките на рибите. Много части от сградата са чисто декоративни и не служат за никаква цел. Постоянната колекция не е особено впечатляваща, но музеят винаги е домакин на поне една интересна временна експозиция, често съставена от шедьоври от другите колекции на Гугенхайм. Възрастни € 13,00; студенти под 26 години: 7,50 евро; деца под 12 години: безплатно.
- 2 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Museo Reina Sofía / Национален музей и художествен център Reina Sofía), В / Санта Изабел, 52 (Мадрид, Испания). Разположен в бивша държавна болница със съседно модерно крило, този музей съдържа най-голямата колекция от изкуство на 20-ти век в Испания. Той включва много от най-почитаните творби на Пабло Пикасо, включително неговите известни Герника. Reina Sofía също така съхранява шедьоври на други испански майстори, включително Джоан Миро, Салвадор Дали, Хуан Грис и други, както и творби на редица международни художници, включително Василий Кандински, Пол Клее, Франсис Бейкън и др.
Закупуване на билети предварително на линия ще ви даде вход с отстъпка (6 евро за възрастни, 3 евро за специални експонати), както и начин да победите опашките. По време на безплатните срокове за прием все още се изисква да вземете билет в касата; тези времена са особено натоварени и най-добре е да пристигнете малко преди да започне безплатният период. Фотографирането е разрешено, освен в стаята с тази на Пикасо Герника и другите стаи в съседство с него. Раниците не са разрешени, но след двата входа има безплатни шкафчета (в по-старите и модерните крила). - 3 Шато дьо Монсоро-музей за съвременно изкуство, Шато дьо Монсоро F-49730 (Монсоро, Франция), ✉[email protected].
Обект на световното наследство на ЮНЕСКО Разположен в първия построен замък на Лоара, този музей съдържа най-голямата в света колекция от произведения на изкуството и езика, сглобена от Филип Меей през последните 25 години. Art & Language е британско художествено движение, което е изобретило и повлияло дълбоко концептуалното изкуство и музика. Музеят включва най-известните произведения на изкуството и езика, включително техните известни Огледално парче, и е домакин на поне две временни изложби на съвременни художници годишно и много конференции. Снимката е разрешена. Раниците не са разрешени, но има безплатни шкафчета след влизане.
- 4 Тейт Модерн, Лондон.
- 5 национална галерия, Осло. с участието на Едвард Мунк Писъкът
- Париж: 6 Musée d'Orsay съдържа импресионистични и ранни модернистични произведения. 7 Център Помпиду съдържа постмодерни произведения.
- Прага: 8 DOX - Център за съвременно изкуство.
- Стокхолм Метро: The градска железница система на шведската столица разполага с впечатляваща колекция от произведения на изкуството.
- 9 Милесгарден ([ˈMɪlˌəsˈgoːɖən]), 32. Херсерудсваген (Лидингьо отвън Стокхолм, Швеция), ☏ 46 8 446 75 90. Отворен M-Su 11: 00-17: 00 15 май-30 септември, Tu-Su 12: 00-17: 00 1 октомври-14 май.. Бившата резиденция и ателие на световноизвестния скулптор Карл Мил (1875-1955). Неговата собствена творба е представена в открит парк с изумителна гледка към пристанището на Стокхолм. Вътрешната част показва колекцията на Milles от древноримски скулптури, заедно със съвременни шведски и международни произведения.
- 10 Музей на Ван Гог, Амстердам. с участието на най-голямата колекция от картини и рисунки на Ван Гог в света
- 11 Московски музей на модерното изкуство.
- Международен фестивал на изкуствата в Глазгоу. 2-3 седмици през април / май на четни години. Биенален фестивал за модерно изкуство на около 60 места в града. Експонатите на съвременното изкуство се намират в редовни галерии и разнообразни временни изложбени пространства. Глазгоу има и добра Галерия за модерно изкуство, отворена през цялата година. Безплатно.
Северна Америка
Съединени щати
- 12 Художествена галерия Олбрайт-Нокс, Бъфало.
- 13 Музей на модерното изкуство. Дом на някои от най-известните произведения на изкуството в света като тези на Винсент ван Гог Звездната нощ и на Пабло Пикасо Les Demoiselles d'Avignon.
- 14 Гугенхайм.
- 15 Институтът за изкуство в Чикаго.
- 16 Музей за модерно изкуство в Сан Франциско (SFMOMA).
- 17 Музей на изкуството в Кливланд. Съдържа редица импресионистични произведения.
- 18 Музей на изкуствата в Толедо. Съдържа произведения на Пикасо и Винсент Ван Гог. Безплатно.
- 19 Музей на съвременното изкуство на Грузия.
- 20 Музей за съвременно изкуство Денвър.
Канада
Мексико
- 23 Museo Tamayo Arte Contemporáneo (Музей Руфино Тамайо).
Азия
- 24 Национален музей за модерно изкуство, Токио.
- 25 Национален музей за модерно и съвременно изкуство.
- 26 Национална галерия за модерно изкуство.
- 27 Музей за съвременно изкуство в Техеран.
- 28 Музей за съвременно изкуство Херцлия.
- 29 Музей за съвременно изкуство Шанхай.
- 30 Музей на изкуствата в Сингапур.
- 31 Музей за съвременно изкуство Тайпе.
- 32 Музей за модерно изкуство в Баку.
Африка
- 33 Музей за съвременно изкуство Zeitz в Африка.
- 34 Национална галерия за модерно изкуство, Лагос.
- 35 Център за модерно изкуство Гезира.
Южна Америка
- 36 Inhotim.
- 37 Музей на съвременното изкуство на Росарио.
Океания
Купува
- Вижте също: Изкуство и пазаруване на антики
Покупката на изкуство с висока стойност обикновено изисква повече знания, отколкото може да се побере в една статия.
По съображения за авторско право копията на съвременното изкуство обикновено струват повече от копията на по-старото изкуство.
Уважение
Докато в много страни авторското право върху изкуството изтича 70 години след смъртта на художника (приложимо за повечето изкуства от 19-ти век), възпроизвеждането на по-ново изкуство обикновено е ограничено. Фотографиране изкуството може да бъде забранено.